2024 春夏系列‘a gardener’s ballad’园丁序曲-米乐官网app

“自然，存在于我们的认知中

但又无法巧以言说

面对她的质朴

人类的智慧是如此无力”

艾米莉·狄金森 (emily dickinson)

sportmax 2024 春夏系列的创作灵感源自对“自然变化”(changes in nature) 与“变化本质”(nature of change) 的对比反思。传统与进步之间的矛盾对抗、永恒再生理念的发展、特定语境下个体与集体意识的重塑，都如同季节更迭一般循环向前。与此同时，此系列试图探讨“自然”与“文化”的本质。在一个努力平衡或协调二者的世界中，“自然”与“文化”究竟有何意味？

除了发人深省的叩问，此系列还从东方美学和各个时代的亚洲风尚中撷取灵感。十九世纪后半叶，东方美学为新艺术运动注入蓬勃活力，掀起美好年代时尚潮流；到了二十世纪二十年代，深深影响了风格化艺术；上世纪九十年代，其又为当时诗性的未来主义潮流带来启迪，并深受乐坛、影坛与时尚界大师及新秀的推崇，例如比约克 (bjök) 在《雌雄同体》(homogenic) 专辑封面上对机械艺伎的模仿，又如麦当娜在《光芒万丈》(ray of light) 时期对第二自我的探索。

此系列创意灵感展现了对纯粹形式和反差效果的不懈追求，通过探索收发自如的抽象表达，糅合和服建筑般的对称美与大自然的不对称性，呈现别致的几何廓形。该系列重新诠释艺伎礼服的形制，以解构方式创意演绎服饰的层次构造，打造形式多变、剪裁多样的和服式腰带。简约细节结合大胆版型，洋溢朴素美感，体现侘寂美学对无常与缺憾的独到欣赏。

秀场地面平铺白色地砖，模仿诊室纯净无暇的氛围；与之呼应，本系列中白色焕发别样魅力。从光学白到香草白，深浅不一的白色调呈现丰富多彩的纹理与光影效果。明快亮色及水系浅色点缀其间，为这一纯粹至上的系列注入活力生机。

挺括的夹棉材质、各式亮泽绸缎、pvc 以及其他时尚科技材质交错登场，柔韧棉布、清爽涂层亚麻布和细密植物纤维面料呈现哑光纹理，与轻薄透明材质谐美相称。

魔术贴作为关键元素贯穿始终。极简主义时装的精致格调与野兽派的实用主义，以魔术贴为载体碰撞出强烈的视觉张力。

该系列印花设计源自捷克艺术家 krištof kintera 的装置作品图片。

kintera 的“后自然”(postnaturalia) 艺术作品以反乌托邦式想象重新演绎植物“标本馆”，作品中的花朵以电子废品制成，呼应艾米莉·狄金森的《植物图鉴》，为此系列创作提供了核心灵感。在艺术家的无私分享下，此系列整体概念进一步完善。

秀场配乐《non saremo che noi stessi ancora》由 teho teardo 创作。